ساز آرخو: آوای تاریخ و فرهنگ چین
- مجموعه: آکادمی هنر
آهنگسازی با ساز آرخو: از ریشهها تا امروز
ساز آرخو یا ارهو
"ارهو" (به چینی: 二胡؛ به پینیین: èrhú؛ [aɻ˥˩xu˧˥]) یک ساز موسیقی آرشهای دو سیم چینی است، به طور خاص یک کمانچه سنبله نیز نامیده میشود و گاهی اوقات در دنیای غرب به عنوان ویولن چینی یا کمانچه دو سیم چینی شناخته میشود.
از این ساز به عنوان تک ساز و همچنین در گروههای کوچک و ارکسترهای بزرگ استفاده میشود. ارهو محبوبترین ساز از خانواده هوچین (huqin) از سازهای زهی کمانی سنتی است که توسط گروههای قومی مختلف چین استفاده میشود. این ساز بسیار همهکاره بوده و در هر دو تنظیم موسیقی سنتی و معاصر مانند پاپ، راک، و جاز نیز استفاده میشود.
تاریخچه ساز آرخو
تاریخچه ساز آرخو به سازهای پیش از دوره مغولی بازمیگردد که برای اولین بار در چین در زمان سلسله تانگ (Tang) ظاهر شد. این ساز را میتوان از ساز xiqin (奚琴) تکامل یافته دانست، و اعتقاد بر این است که xiqin از مردم Xi واقع در شمال شرقی چین فرآیند تکوین خود را آغاز کرده است.
نام "آرخو" به احتمال زیاد از ویژگی دو سیمی این ساز نشأت میگیرد؛ به عبارت دیگر، نام این ساز به دلیل داشتن دو سیم انتخاب شده است. یک تفسیر دیگر نام آرخو این است که در ارکستر مدرن چینی، دومین هوکین (آرخو) از نظر آهنگ نسبت به گائوهو برتر است. حرف دوم در نام (胡، hú) نشاندهنده عضوی از خانواده huqin است و "hu" معمولاً به معنای "بربرها" ترجمه میشود. نام huqin به معنای واقعی کلمه به معنای "ساز مردمان هو" است، که نشاندهنده احتمالاً این ساز از مناطقی در شمال یا غرب چین که توسط مردم کوچنشین در انتهای پادشاهیهای چینی گذشته زندگی میکردند، سرچشمه گرفته باشد.
در طول بیشتر تاریخ، آرخو به عنوان یک ساز عامیانه در جنوب چین استفاده میشد، در حالی که سیهو در میان نوازندگان شمالی ترجیح داده میشد. با این حال، در دهه 1920، لیو تیانهوا آرخو را به پکن معرفی کرد و از آن زمان، آرخو به عنوان محبوبترین هوکین شناخته شد.
آرخو و کمان زهی تاریخی
زیترهای کمان دار تاریخی چین، از جمله xiqin ، yazheng و wenzhenqin ، و همچنین ajaeng کره ای ، در اصل با تعظیم با چوب گلاب شده نواخته می شدند که باعث ایجاد اصطکاک در برابر سیم ها می شد. به محض اینکه کمان موی اسب اختراع شد، بسیار گسترش یافت.
ساختارساز آرخو
erhu(آرخو) یک ساز موسیقی سنتی چینی است که از دو رشته و یک کمان تشکیل شده است. ساختار این ساز به این صورت است که ارهو یا آرخو از یک گردن چوبی عمودی دراز تشکیل شده است. در بالای گردن، دو میخ کوک بزرگ قرار دارد و در پایین بدنه، یک تشدید کننده (جعبه صدا) وجود دارد که با پوست مار پیتون پوشیده شده است.
دو رشته از گیرهها به پایه وصل میشوند و یک حلقه کوچک از ریسمان در اطراف گردن قرار میگیرد. این ریسمان به عنوان مهره عمل کرده و رشتهها را به سمت پوست میکشد و یک پل چوبی کوچک را در جای خود نگه میدارد.
ویژگیهای ساز آرخو
صدای مشخصهاش که از طریق ارتعاش پوست پیتون با تعظیم ایجاد میشود.
عدم وجود صفحه انگشتی، و نوازنده با فشار دادن نوک انگشتان خود بر روی سیمها بدون تماس سیمها با گردن، سیمها را متوقف میکند.
کمان موی اسب که هرگز از تارها جدا نمیشود و از بین آنها میگذرد.
اگرچه دو سیم وجود دارد، آنها بسیار نزدیک به یکدیگر هستند و دست چپ نوازنده به گونهای که روی یک سیم مینوازد. سیم داخلی به طور کلی روی D4 و سیم بیرونی به A4 تنظیم میشود. محدوده بازی معمولی حدود دو و نیم اکتاو است.
در ساخت آرخو از چوبهای سخت و متراکم مختلف استفاده میشود، از جمله زی تان (چوب صندل قرمز)، لائو هونگ مو (چوب قرمز کهنه)، وو مو (چوب سیاه)، و هونگ مو (چوب قرمز). این سازها عمدتاً از قطعات مبلمان قدیمی نیز ساخته میشوند.
اجزای آرخو شامل Qín tǒng (جعبه صدا)، Qín pí/shé pí (پوست مار پیتون)، Qín gān (گردن)، Qín tóu (نوک گردن)، Qín zhóu (گیرههای تنظیم)، کیان جین (مهره)، Nèi xián (سیم داخلی)، Wài xián (سیم بیرونی)، Qín mǎ (پل)، گونگ (کمان)، گونگ گان (چوب کمانی)، گونگ مائو (موی کمانی)، Qín diàn (پد)، و Qín tuō (پایه) میشوند.
در دهه ی بیستم، تلاشهایی برای استانداردسازی و بهبود آرخو با هدف تولید صدای بلندتر و بهتر انجام شد. یکی از تغییرات مهم، استفاده از نخهای فولادی به جای ابریشم بود. این تغییر به تدریج اتفاق افتاد و تا سال 1950، سیم نازک تر A با سیم E ویولن با سیم ضخیم تر ابریشم جایگزین شد. در سال 1958، حرفهایترین نوازندگان از سیمهای فولادی D و A به عنوان استاندارد استفاده میکردند.
استفاده از پوست مار پیتون در ساخت آرخو نیز موضوع مورد بررسی بوده است. در سال 1988، چین بر اساس کنوانسیون سازمان ملل در مورد تجارت بینالمللی گونههای در خطر انقراض (CITES) قانون حفاظت از گونههای در معرض انقراض را تصویب کرد و استفاده و تجارت بدون مجوز از مارهای پیتون را غیرقانونی اعلام کرد. برای تنظیم استفاده از پوست مار پیتون، اداره جنگلداری دولتی چین یک طرح گواهینامه بین فروشندگان پوست مار پیتون در آسیای جنوب شرقی و سازندگان آلات موسیقی در چین معرفی کرد. این طرح از سال 2005، آرخو را ملزم به داشتن گواهی از اداره جنگلداری ایالتی کرد که نشان دهد پوست پیتون از مارهای پرورش یافته است.
در خارج از چین نیز، تولیدکنندگان آرخو میتوانند مجوزهای CITES خود را با تایید دولتهای کشورهای مربوطهشان صادر کنند، اگر تولیدات از منابع قانونی صورت گرفته باشد. این صادرات از آنجایی که از منابع قانونی استفاده میکند، قانونی محسوب میشود.
همچنین برخی از آرخوها از محصولات بازیافتی نیز ساخته میشوند. ارکستر چینی هنگ کنگ حتی تحقیقاتی برای جایگزینی پوست مار پیتون در سال 2005 آغاز کرد و سری Eco-Huqin را به بازار عرضه کرد، که از غشای پلی استر PET به جای پوست مار پیتون استفاده میکند. این نوآوری توانست در سال 2012 جایزه نوآوری وزارت فرهنگ را برنده شود.
آرخو ها به طور انبوه در کارخانهها تولید میشوند و سه مرکز اصلی تولید این ساز در چین شامل پکن، شانگهای و سوژو هستند. در دوره جمعگرایی پس از تأسیس جمهوری خلق چین، این کارخانهها با ادغام کارگاههای خصوصی شکل گرفتند و اگرچه بیشتر آرخو ها به صورت ماشینی تولید میشدند، اما ابزارهای با کیفیت توسط صنعتگران متخصص ساخته میشد.
در کل،ساز آرخو با ساختار منحصر به فرد و مواد باکیفیت، به عنوان یک ساز محبوب و مهم در موسیقی سنتی چینی شناخته میشود و تلاشهای متعددی برای بهبود کیفیت و استانداردسازی آن انجام شده است.
موسیقی ارهو یا آرخو
لیو تیانهوآ (劉天華)، آهنگساز برجسته موسیقی چینی بود که به عنوان یک موسیقیدان چینی معروف و همچنین یک توانمند موسیقیدانی که مطالعاتی در زمینه موسیقی غربی داشت، شناخته میشود. او 47 تمرین و 10 قطعه انفرادی برای آرخو ساخت که نقش مهمی در توسعه این ساز به عنوان یک ساز تکنواز ایفا کردند. قطعاتی چون "یو یه" (شب ماه) و "ژو یینگ یائو هونگ" (سایه های شمع هایی که قرمز سوسو میزند) از مشهورترین آثار او برای آرخو هستند.
لیو تیانهوآ علاوه بر قطعات انفرادی، در گروههای موسیقی منطقهای مانند Jiangnan sizhu، گروههای اپرای چینی و ارکستر بزرگ مدرن چینی نیز نقش داشت.آرخو در اجراهای انفرادی و گروهی در سراسر جهان، از Cirque du Soleil تا تورهای مختلف، جایگاه خود را پیدا کرده و در سبکهای مختلف موسیقی، از راک پراگرسیو تا موسیقی متن، شناخته شده است.
آلبومهایی از هنرمندان آرخو نیز موفقیتهای بزرگی کسب کردهاند. به عنوان مثال، آلبومی از هنرمند آرخو به نام سونگ فی (宋飞)، نقاشی معروف Qingming Shanghe Tu (شهرت یافته به عنوان "Riverbank Scene at Qingming Festival") را به زیبایی به تصویر کشیده و در آن از آرخو به عنوان یکی از ابزارهای اصلی استفاده شده است.
همچنین اخیراً، آرخو در موسیقیهای متن مختلف و نشانههای معروف جهانی ظاهر شده است، از Earth: Final Conflict تا World of Warcraft: Mists of Pandaria. این ساز چندوجهی و چندکاره با تنوع وسیعی از سبکها و محیطهای موسیقی کاربرد دارد و به تدریج در صداها و ملودیهای جهانی جایگاه خود را یافته است.
مقایسه آرخو با سازهای غربی
ارهو یا آرخو اغلب به عنوان کمانچه چینی توصیف می شود. با این حال، در مقایسه با کمانچه غربی (ویولن)، چندین تفاوت کلیدی دارد:
در حالی که بیشتر هر دو ساز عمدتاً از چوب ساخته شده اند، مکانیسم های پل و تولید صدا بسیار متفاوت است. پل آرخو دارای یک پایه صاف است و نیازی به "نصب" بر روی ابزار ندارد. دلیل آن این است که آرخو از پوست کشیده و صاف پیتون به عنوان "باله" خود استفاده می کند، در حالی که ویولن از یک صفحه چوبی منحنی استفاده می کند.
پوست مار پیتون سطح اصلی تولید کننده آهنگ ساز بدون پشت یا تزئینی است، اما ویولن دارای یک پایه صوتی است که ارتعاشات قسمت بالایی و پشتی را با هم ترکیب می کند.
تکنیک کمان نیز متفاوت است. ارهو دارای موهای کمان بین دو رشته است و از دو طرف موی کمان استفاده می شود. ویولن با موی کمانی که در بالای سیم ها قرار دارد نواخته می شود.
آرخو فقط دو سیم دارد در حالی که ویولن چهار سیم دارد .
تکنیک نواختن ساز آرخو
کمان بین رشته ها بافته می شود. از آنجایی که موها شل شدهاند، از دست کمان برای فشار دادن موها از چوب کمان استفاده میشود تا کشش کافی برای نواختن رشتهها ایجاد شود.
تنظیم آرخو
آرخو تقریبا همیشه با فاصله یک پنجم تنظیم می شود . سیم داخلی (نزدیک ترین به پخش کننده) به طور کلی روی D4 و سیم بیرونی به A4 تنظیم می شود. این همان دو سیم میانی ویولن است.
موقعیت آرخو
آرخو در حالت نشسته، با جعبه صدا در بالای ران چپ و گردن به صورت عمودی، به روشی مشابه نوازنده ویولن سل یا کنترباس پخش می شود . با این حال، نوازندگان سالهای اخیر با استفاده از یک گیره کمربند مخصوص ساخته شده در حالت ایستاده بازی کردهاند.
دست راست
کمان با یک دستگیره زیر دستی نگه داشته می شود. موهای پاپیون طوری تنظیم شده است که کمی شل باشد. از انگشتان دست راست برای دور کردن موها از چوب استفاده می شود تا در موها کشش ایجاد شود. موی کمان در بین دو سیم قرار می گیرد و از دو طرف موی کمان برای تولید صدا استفاده می شود، نوازنده هنگام خمیدن سیم A (سیم بیرونی) کمان را از بدن دور می کند و هنگام رکوع آن را به سمت داخل می کشد. "داخل" رشته D.
از آنجا که کمان روی بشکه قرار دارد، هر یک از رشته ها را می توان با کمترین تلاش خم کرد. سیم بیرونی را می توان با فشار دادن چوب به سمت پایین با انگشت شست و سیم داخلی را با فشار دادن موها به سمت نوازنده با انگشت وسط نواخت. تمام انگشتان دیگر از نظر فنی غیر ضروری هستند و فقط برای حمایت و تثبیت کمان استفاده می شوند.
جدای از تکنیک تعظیم مورد استفاده برای اکثر قطعات، آرخو را می توان با استفاده از انگشت دوم دست راست کند. این یک صدای خشک و خاموش تولید می کند (اگر هر یک از سیم های باز کنده شود، صدا تا حدودی طنین انداز تر است) که گاهی در قطعات معاصر مانند مسابقه اسب استفاده می شود.
دست چپ
دست چپ گام سیم ها را با فشار دادن سیم در نقطه مورد نظر تغییر می دهد. به عنوان یک ساز بدون فرت، نوازنده کنترل خوبی بر روی کوک دارد. تکنیک ها عبارتند از hua yin (اسلاید)، rou xian (ویبراتو) و huan ba (تغییر موقعیت).
هنرمندان برجسته ارهو (کمانچه چینی)
ژو شائومی (周少梅؛ 1885-1938): فعال در اوایل قرن بیستم و یکی از نخستین نوازندگانی بود که از ارهو به عنوان ساز تکنواز استفاده کرد.
لیو تیانهوآ (劉天華؛ 1895-1932): با ده تکنوازی بدون همراه و 47 مطالعه، اساس نوازندگی ارهو مدرن را پایهگذاری کرد.
لیو بیمائو (刘北茂؛ 1903-1981): آثار او شامل "Xiao Hua Gu (درام گل کوچک)" میشود.
جیانگ فنگجی (蔣风之؛ 1908-1986) و چن ژندو (陈振铎): شاگردان لیو تیانهوآ که قطعه Hangong Qiuyue را اجرا و اقتباس کردند.
هوآ یانجون (A Bing) (華彥君-阿炳؛ حدود 1893-1950): یک نوازنده خیابانی نابینا که قطعه Erquan Yingyue را اجرا کرد و شناخته شده است.
لو Xiutang (陆修堂؛ 1911-1966): یکی از بازیگران مهم در دوران جمهوری خلق چین.
تانگ لیانگده (汤良德؛ 1938-2010): برنده مسابقه آرخو "بهار شانگهای" و هنرمند چینی معتبر.
لیو مینگیوان (刘明源؛ 1931-1996): شهرت به خاطر مهارت در سازهای خانواده هوقین و آثاری مانند Hanan Xiaoku.
تانگ لیانگده (汤良德؛ 1938–2010): متولد شانگهای و یکی از هنرمندان برجسته ارهو در زمان خود.
وانگ گوتونگ (王国潼؛ متولد 1939): آهنگساز و نوازنده آرخو که به توسعه طراحی آرخو نیز مشغول بود.
مین هویفن (閔惠芬؛ 1945–2014): برنده جوایز مختلف و استاد بلامنازع آرخو به مدت 50 سال.
این هنرمندان نقش بزرگی در توسعه و شهرت ارهو یا آرخو به عنوان یک ساز تکنواز در موسیقی چینی داشتند و آثار برجستهای را با استفاده از این ساز به جا گذاشتند.
سوالات متداول درباره ساز آرخو
۱- ساز آرخو چیست؟
ساز آرخو یک ساز موسیقی سنتی چینی است که با تعداد محدودی سیم و کمان ساخته میشود و نقش مهمی در تاریخچه موسیقی سنتی چین ایفا کرده است.
۲- چه تفاوتهایی بین ساز آرخو و ساز ویولن وجود دارد؟
پل آرخو (erhu) دارای یک پایه صاف است و از پوست مار پیتون به عنوان "باله" خود استفاده میکند، در حالی که ویولن از یک صفحه چوبی منحنی برای تولید صدا استفاده میکند. همچنین، تکنیک کمان آرخو متفاوت از ویولن است.
۳- چه هنرمندان برجستهای در زمینه نواختن ساز آرخو وجود دارند؟
هنرمندانی همچون لیو تیانهوآ، لیو بیمائو، و تانگ لیانگده به عنوان نوازندگان برجسته ساز آرخو شناخته میشوند. آثار این هنرمندان به توسعه و شهرت این ساز کمک بزرگی کردهاند.
۴- چگونه ساز آرخو در موسیقی مدرن و جهانی جایگاه دارد؟
ساز آرخو در موسیقی مدرن و جهانی نیز جایگاه دارد؛ از استفاده در اجراهای سانسی سنتی چینی گرفته تا حضور در آثار متنی فیلمها و گروههای راک پراگرسیو فیوژن.
۵- چگونه میتوانم ساز آرخو یاد بگیرم؟
برای یادگیری ساز آرخو، میتوانید به مدارس موسیقی چینی مراجعه کنید یا از منابع آموزشی آنلاین استفاده نمایید. تمرین دورههای آموزشی و همکاری با معلمان ماهر از راههای موثر برای یادگیری این ساز است.
سخن پایانی مقاله درباره ساز آرخو
در این مقاله از بیتوته ، به بررسی ساز آرخو، جواهری از تاریخچه موسیقی سنتی چینی پرداختیم. از تفاوتها با ویولن گرفته تا نقش برجسته هنرمندان، ساز آرخو با زیباییهای خاص خود در دنیای موسیقی جهانی حضور دارد. امیدواریم که این مقاله به شناخت بیشتر با این ساز زیبا کمک کرده و علاقهمندان را به کاوش در دنیای فرهنگ و هنر چینی دعوت کرده باشد.
گردآوری: بخش فرهنگ و هنر بیتوته